Ο Ζορζ Μπρακ τον συνέκρινε με την εμπειρία του να πίνει κανείς βενζίνη και ο Ανρί Ματίς φέρεται να χαρακτήρισε τις μορφές του «αποκρουστικές». Κι όμως, ο πίνακας που κάποτε σόκαρε ακόμα και τους πρωτοπόρους καλλιτέχνες της εποχής έγινε το έργο που άλλαξε την πορεία της σύγχρονης τέχνης. Ο συγκρουσιακός πίνακας Les Demoiselles d’Avignon
New York/ Aurélien Mole c Henry Taylor Courtesy the artist Παρά το αρχικό σχόλιο του Μπρακ για τις Δεσποινίδες, ο ίδιος υιοθέτησε σύντομα μια πιο γωνιώδη προσέγγιση στους πίνακές του. Και μέχρι τη δεκαετία του 1920, αυτό που αρχικά είχε προκαλέσει αποστροφή στους πίνακες του Πικάσο ήταν ακριβώς αυτό που οδήγησε στην επαναξιολόγησή τους ως αριστουργήματα. Ο συγγραφέας και ποιητής Αντρέ Μπρετόν χαρακτήρισε τον πίνακα επαναστατικό, πείθοντας τον Γάλλο σχεδιαστή μόδας και συλλέκτη έργων τέχνης Ζακ Ντουσέ να τον αγοράσει. Το 1939, το Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης της Νέας Υόρκης (MoMA) απέκτησε το έργο ως ένα από τα θεμελιώδη έργα της τέχνης του 20ού αιώνα. Το έργο βρίσκεται εκεί μέχρι σήμερα. Πάνω από έναν αιώνα μετά, το Les Demoiselles d’Avignon παραμένει τόσο αμφιλεγόμενο, ώστε οι καλλιτέχνες εξακολουθούν να έρχονται αντιμέτωποι με τα θέματα που περιέχει. Αποτελεί, ασφαλώς, απόδειξη του πώς ένας και μόνο πίνακας μπορεί ταυτόχρονα να είναι ευρέως μισητός και αγαπητός – και πώς μπορεί να καθορίσει ένα δραματικό σημείο καμπής στην ιστορία της τέχνης. Πηγή BBC
