Το σπουδαίο έργο και ο πολυτάραχος βίος του κορυφαίου γλύπτη Γιαννούλη Χαλεπά Γεννημένος το 1851 στον Πύργο της Τήνου, πρώτο από τα πέντε συνολικά παιδιά μιας οικογένειας με μεγάλη παράδοση στη μαρμαρογλυπτική, ήταν μοιραίο να γοητευτεί και ο ίδιος από την ιδιαίτερη αυτή τέχνη και να την υπηρετήσει. Το σπάνιο ταλέντο του διαφάνηκε από τα πρώτα χρόνια των σπουδών του στο Μόναχο όπου και φιλοτέχνησε τα πρώιμα, εξαιρετικά παρόλα αυτά έργα του μεταξύ των οποίων και «Το παραμύθι της ΠεντάμορφηςΟι αιτίες πίσω από αυτή την κατάσταση, αποδόθηκαν, μεταγενέστερα, στην υπερκόπωση, την τελειομανία αλλά και μια ερωτική απογοήτευση που βίωσε όταν οι γονείς της κοπέλας που αγάπησε δεν τού επέτρεψαν να την παντρευτεί. Οι γονείς του, πάντως, θεωρούσαν υπεύθυνο για την ψυχική ασθένεια του γιου τους, το πάθος για την τέχνη του γι΄ αυτό και προσπάθησαν να τον απομακρύνουν από αυτή.
Δεδομένων των περιορισμένων δυνατοτήτων της ψυχιατρικής την εποχή εκείνη, οι επιλογές για την περίπτωση του Χαλεπά ήταν εξαιρετικά περιορισμένες. Με την επίσημη διάγνωση να αναφέρεται σε άνοια ο 37χρονος Χαλεπάς μεταφέρεται στο Ψυχιατρείο της Κέρκυρας, ζει υπό ιδιαίτερα σκληρές συνθήκες και υπό την απογόρευση κάθε είδους καλλιτεχνικής δημιουργίας. Είναι χαρακτηριστικό πως κάθε φορά που επιχειρούσε να δημιουργήσει κάτι, το προσωπικό του ψυχιατρείου έσπευδε να το εξαφανίσει. Έπειτα από 13 σχεδόν χρόνια εγκλεισμού και αφού ο πατέρας του είχε ήδη φύγει από τη ζωή, η μητέρα του θα τον πάρει ξανά κοντά της στην Τήνο, η αυστηρή όμως απαγόρευση στη δημιουργία συνεχίζεται καθώς και μέσα στο δικό της μυαλό η τέχνη κατέστρεψε τον γιο της. Κάπως έτσι ο σπουδαίος γλύπτης Γιαννούλης Χαλεπάς θα καταλήξει ένας πάμπτωχος βοσκός της Τήνου με το στίγμα της ψυχικής ασθένειας να τον ακολουθεί σε κάθε του βήμα.
Η δίψα του καλλιτέχνη για δημιουργία όμως είναι αστείρευτη γι’ αυτό κι εκείνος, μετά τον θάνατο της μητέρας του, το 1916, ξανάπιασε τα εργαλεία του και ρίχθηκε ξανά με πάθος στη γλυπτική.Η νέα έκθεση στο Μουσείο Χαλεπά
«Η αποκατάσταση του μνημείου από το Υπουργείο Πολιτισμού τιμά τη μνήμη του καλλιτέχνη, αναδεικνύοντας την αυθεντικότητα και την ιστορικότητα του, μέσα από τη σωστή προβολή των εκθεμάτων και του κινητού εξοπλισμού της. Η εμπειρία του επισκέπτη εμπλουτίζεται με ψηφιακά μέσα, που συμπληρώνουν τον εκπαιδευτικό και ψυχαγωγικό χαρακτήρα της έκθεσης, με όρους εμβάθυνσης και βιωματικότητας» σημειώνει η υπουργός Πολιτισμού Λίνα Μενδώνη
Η έκθεση αναπτύσσεται σε τέσσερις διαφορετικούς θεματικούς άξονες, Χρονολόγιο, Τέχνη, Τεχνική και Βίος του Καλλιτέχνη ενώ πλαισιώνεται από ηχητικές αφηγήσεις, ψηφιακές εφαρμογές και γραφήματα με στόχο να συνιστά μια ζωντανή και ολοκληρωμένη εμπειρία για τον επισκέπτη.
